Artes

A Tragédia da Rua Das Flores

Fiquem ligados que amanhã, dia 20 de dezembro, será exibido na Tv Record, depois do programa A Fazenda de Verão, após as 23:00, no Especial Record de Literatura, a versão de 45 minutos do telefilme A Tragédia da Rua Das Flores dirigido por Del Rangel.

A Tragédia da Rua Das Flores é um telefilme baseado na obra póstuma, homônima, do maravilhoso Eça de Queirós. Um amor fatal e suas trágicas consequências, retratado nos tempos atuais. Uma história de amor inesquecível. O elenco conta com Daniela Galli, Arthur Aguiar, Gabriela Durlo, Marco Antônio Pâmio e Jonas Bloch.

 

Artes / Destaque

Art Basel

Ana Bia, Karim e Tania estão em Miami para visitar o show de arte mais prestigiado das Américas, a Art Basel em Miami. Confiram os cliques.


Fotos: Reprodução

 

Artes / Destaque

Oscar Niemeyer

Oscar Niemeyer, foi um dos maiores gênios deste país. Com ele sonhos se tornavam realidade. Com suas linhas sinuosas trouxe a liberdade, a sensualidade e a leveza para a dura natureza do concreto inerte.

E que poesia  nasceu das formas de seus monumentos, que esvoaçam ondulantemente nas paisagens mundo a fora. Com seu traço ousado fez história, e construiu para a história. Tudo com o simples desejo de um mundo justo e igualitário.


Imagens: Reprodução

Artes / Destaque

Design Weekend

Entre hoje dia 23 e 26 deste mês, acontece a primeira edição do DW! Design Weekend. Entre os participantes estão a Wall Lamps, o artista Hugo França, a wallpaper entre outros.

O Parque do Ibirapuera recebe o designer Hugo França para um workshop inédito, que proporcionará a estudantes e interessados a oportunidade de acompanhar, em tempo real, a transformação de duas árvores caídas em peças de design, que serão devolvidas à natureza e à população como mobiliário público sustentável. O processo de transformação das árvores condenadas no Parque do Ibirapuera acontece nos dias 23 e 24 de agosto, dentro da programação oficial da Design Weekend SP_2012. O workshop, com 30 vagas por dia, é gratuito e aberto ao público.

A Wall Lamps, em parceria com a Barrisol – Fabricante de telas tensionadas – e a News Creators – site especializado em curadoria de novos artistas – promoverá uma série de eventos nos dias 24 e 25 de agosto. Exposições de peças conceito e artesanais, intervenções de arte, grafismo e palestras do designer Guto Índio da Costa e dos arquitetos Filipe Troncon, Carolina Mauro e Daniela Frugiuele, da Suíte Arquitetos, fazem parte da programação que acontecerá no showroom da marca com objetivo de aumentar a visibilidade dos artistas de rua e a valorização do trabalho destes, além de atrair os olhares das pessoas para os novos profissionais que entram em cena no mercado de arquitetura, design e urbanismo.


Imagens: Divulgação

A wallpaper, em parceria com a Escola São Paulo, promove, em 23 de agosto, uma palestra com a artista Catalina Estrada. A designer colombiana visita o Brasil, a convite da wallpaper, para lançar os revestimentos de parede que criou com exclusividade para a marca espanhola Coordonné. Catalina falará sobre seu processo criativo, inspirações e técnicas.

HUGO FRANÇA

23/08, das 10h às 16h

· workshop

24/08, das 10h às 16h

· workshop

25/08

· Finalização de acabamentos nas peças, realizado pela equipe do Atelier Hugo França.

· O Atelier Hugo França ficará aberto excepcionalmente em 25/08 (sábado), das 10h às 17h, e no dia 26/08 (domingo), com atendimento com hora marcada.

WALL LAMPS

24 e 25/08

· Exposição das peças novas peças de Wagner Archela, da dupla de designers Alex de Oliveira e Eduardo Aiello e das peças da marca italiana Kundalini.

24/8, das 14h às 18h

· Intervenção da área externa pelos grafiteiros Raphael Barcelos (Gueto) e Thiago Ishiyama (Thiago8).

· Anderson Novais (Magoo) fará ilustrações no estilo Street e Fine Art e o ilustrador e artista plástico Alex Senna, vai usar caneta e spray em preto e branco para mostrar seu trabalho em uma superfície inédita: uma grande tela de Barrisol.

· Exposição das peças de Wagner Archela

25/8 – 14h às 18h

· Intervenção em tapume do grafiteiro Kaur e istalação dos artistas Guilherme Alencar, Arthur Carratu, Luciano Arruga, Daniel Zee e André Barbat, do Studio Curva.

· Trabalhos em gracvuras com o ilustrador Shim

· Às 16h, palestra com o designer Guto Índio da Costa.

· Às 17h30, Filipe Troncon, Carolina Mauro e Daniela Frugiuele, da Suíte Arquitetos, encerram a programação comandando uma palestra, sobre o movimento da arquitetura contemporânea atual e como seus projetos caminham junto a isso.

WALLPAPER

23/8 – às 20h

· Palestra da designer Catalina Estrada no auditório da Escola São Paulo

www.designweekend.com.br

Artes / Destaque

A cada um, a sua imagem

Olho-paisagem. Olho-detalhe. Olho-gente. Olho-objeto. Olho-enquadramento. Olho-movimento. Olho-agora. Olho-reação. Olho-ferramenta. Olho-horizonte. Olho-luz. Olho-controle. Olho-ataque. Olho-ficção. Olho-ação. Olho-trajeto. Olho-câmera. Olho-imagem. Pergunte-se quantas possibilidades de fotografia seria possível definir. Antes de tentar a resposta, perscrute o enigma com outra pergunta: há quantas maneiras de olhar o mundo?

É sobre a vontade de ver e dar-se ao ver, de jogar-se no abismo que a imagem pode nos convidar e de esboçar o próprio abismo, de experimentar o terreno movediço de certezas e ilusões; e de construir seus alicerces com elucubrações ou puros registros, que pretende se debruçar o Foto Foire I.


Foto: Simone Monte  ©

A primeira mostra coletiva de fotografias da Galeria Lourdina Jean Rabieh, de periodicidade semestral, surge com a vocação de observar o aqui-agora das singularidades dos poetas da imagem, daqueles que conjugam o registro da luz em seus infindáveis comportamentos. Sem a pretensão de cobrir todo o vasto terreno dessas experimentações artísticas, mas antes de puxar um modesto fio que tece a rede complexa e imbricada de poéticas visuais da fotografia, que se atentam à prática inserida na arte contemporânea.

Este breve panorama exibe trabalhos de 14 artistas, dentre eles, artistas representados pela galeria e artistas convidados a povoar este espaço durante o período da mostra. A intenção é provocar fricções, diálogos, aproximações e faíscas entre temas, gêneros, poéticas, recursos criativos e procedimentos do exercício fotográfico, do ato de ver e do registrar plural da experiência de ser e estar no mundo. Os vínculos e as relações entre essas imagens estão à espera do olhar, aguardando por palavras e sensações que os recoloquem outra vez no movimento da existência.


Texto: Galciani Neves

www.lourdinajeanrabieh.com.br

Artes / Destaque

Alinne Moraes estreia Dorotéia

Sob a direção de João Fonseca, atriz estrela montagem da obra de Nelson Rodrigues em comemoração ao centenário do autor.

“Uma farsa irresponsável”. Essas foram as palavras usadas por Nelson Rodrigues para definir o texto que escreveu em 1949.

A peça, montada pela primeira vez em 1950 por Zbigniew Ziembinski, com Eleonor Bruno no papel principal, ganhou nova roupagem nas mãos de João Fonseca, um dos mais produtivos diretores da atualidade, tendo Alinne Moraes, uma das principais atrizes da TV e do cinema nacional no papel principal. Depois de uma temporada no Teatro Poeria, no Rio de Janeiro, “Dorotéia” chega agora a capital paulista.

Considerada por muitos como uma peça “maldita”, “Dorotéia” foi escrita especialmente para Eleonor Bruno, que manteve um romance com o autor no final da década de 40.

“Dorotéia” conta a história de uma mulher que abandona a prostituição após perder o filho e procura a família como salvação. Chegando à casa de suas primas viúvas, D. Flávia, Carmelita e Maura, depara-se com três figuras medonhas que a repudiam por conta de sua beleza e lhe impõem uma condição: que ela fique feia. D. Flávia, a mais radical do grupo, acredita que os atributos físicos de Dorotéia podem encher sua casa de pecado. As três viúvas são feias e acreditam que os desejos da carne geram a perdição. Para interpretá-las João Fonseca convocou três homens: Gilberto Gawronski, Alexandre Pinheiro e Paulo Verlings. Os atores trazem o universo masculino para dentro da obra e transformaram as mulheres em monstros destituídos de vaidade e feminilidade.

Completam o elenco Keli Freitas, que vive a jovem Das Dores, e Marcus Majella, que também da vida a uma mulher.

O feminino em “Dorotéia” é representado pela protagonista, que busca o caminho da virtude, e, também, por Das Dores, filha de D. Flávia. A mais jovem das personagens é prometida ao filho de D. Assunta da Abadia e acaba se virando contra a mãe ao longo da narrativa ao se deparar com o masculino pela primeira vez. O caos familiar se instala na casa e a repressão imposta aos desejos sexuais dessas mulheres é ameaçada.

A montagem de João Fonseca revê um clássico do teatro nacional com os figurinos de Thanara Schönardie e com a cenografia de Nello Marrese, parceiro de João em diversos outros espetáculos.


Fotos: Murillo Meirelles

Serviço:
Local: Teatro Raul Cortez (Rua Doutor Plínio Barreto, 285, Bela Vista)
Temporada: 28 de julho a 14 de outubro
Horários: sextas às 21h30, sábados às 21h; domingos às 19h
Ingressos: R$60,00 (sexta-feira e domingo) e R$ 70,00 (sábado)
Bilheteria: De terça a quinta-feira. Das 14h às 20 horas. Sexta-feira a domingo, das 14h até o início do espetáculo. Os ingressos também estarão disponíveis pela internet: www.ingressorapido.com.br
telefone: 4003-1212.
Estacionamento Valet: R$20
Classificação etária: 14 anos.

Ficha técnica:
Texto: Nelson Rodrigues
Direção: João Fonseca
Elenco:
Alinne Moraes (Dorotéia)
Gilberto Gawronski (D. Flávia)
Alexandre Pinheiro (Carmelita)
Keli Freitas (Das Dores)
Marcus Majella (D. Assunta da Abadia)
Paulo Verlings (Maura)
Figurinos: Thanara Schönardie
Cenografia: Nello Marrese
Iluminação: Luiz Paulo Nenen
Realização: Artcênicas Ideias e Soluções Artísticas

www.doroteiaapeca.com.br

Artes / Destaque

Teu Corpo é meu Texto

Ontem fui assistir a  estreia  do belíssimo espetáculo ‘Teu Corpo é Meu Texto’ de José Possi Neto, com Christiane Torloni, Studio3 Cia. de Dança , Cia. Sociedade Masculina de Dança e textos de Eduardo Ruiz.

Lindo, começa com a criação do ser humano, da sua forma mais primitiva até a sua forma atual, culminando no auge da paixão, o encontro, o amor e a arte. E é nesse encontro, entre o profano e o sagrado que a trama se desenvolve. Os textos viscerais de Eduardo Ruiz, proclamados por Christiane Torloni, provocam e permeiam nosso imaginário.

Um mundo livre e de sonhos. Podemos perceber então um novo Eduardo Ruiz correndo pelos lábios da musa Christiane em pele de Deusa. Um Eduardo, profético, leve, etéreo, esplendoroso!

Realidade, fantasia, amor e paixão povoam o universo envolto em boleros, desde o mais habitual como Bésame Mucho até o lindíssimo Bolero de Ravel. Confesso que nas primeiras notas do Bolero de Ravel me deu um frio na barriga. Como poderiam coreografar outra versão depois da inesquecível obra prima de Maurice Béjart, imortalizada por Jorge Donn em ‘Retratos da Vida’ de Lelouch? Mas para meu alívio e deleite, tudo termina como uma belíssima homenagem a arte. De arrepiar.


Imagens: Reprodução

E como tudo que é bom dura pouco, o espetáculo fica somente hoje e amanhã em cartaz. Tem que correr para não perder.

‘Teu Corpo é Meu Texto’
Local: Teatro Sérgio Cardoso – Sala Sérgio Cardoso
Endereço: Rua Rui Barbosa, nº 153, Bela Vista, São Paulo, SP
Datas: 16/ 17 e 18 de Julho
Horário: 21h
Ingressos: R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia)
Telefone: (11) 3288-0136
Classificação: Livre

Ficha Técnica
Direção: José Possi Neto
Criação Coreográfica: Anselmo Zolla
Textos: Eduardo Ruiz
Roteiro: José Possi Neto
Direção Musical: Felipe Venâncio
Cenário: Renata Pati e Brito Antunes
Desenho de Luz: José Possi Neto / Anselmo Zolla / Joyce Drummond
Figurinos: Fábio Namatame
Relações Públicas/ Convidados: Liège Monteiro e Luiz Fernando Coutinho
Assessoria de Imprensa: Liège Monteiro e Luiz Fernando Coutinho

Artes / Beleza / Moda

Universo Pantone

Com já vimos aqui no U Must, a PANTONE é maior autoridade de cores do mundo. Os amantes da PANTONE começaram a explorar produtos com a identidade da marca nos anos 90, inicialmente em lojas de design de Londres, para depois ganhar o mundo. Hoje, o PANTONE UNIVERSE já é uma realidade mundial com produtos de alta qualidade sempre identificados com a marca e as cores deste universo.

São canecas, agendas, cadeiras, sacolas, bicicletas, acessórios esportivos e até um hotel design em Bruxelas, todos reverenciando a marca.  Este ano lançou uma linha de maquiagens em parceria com a Sephora e um novo hotel design em Berlim. Assim como a FARM, a PANTONE virou lifestyle – gente de toda parte do mundo quer fazer parte desse universo de cores.

Imagens: Divulgação

Artes

1 Velvet Mourning – Joseph Lally

O cineasta Joseph Lally apresenta um filme provocante. A obra retrata uma atriz que assombrada pelos assassinatos de Sharon Tate e de Robert Kennedy, pretende reexaminar seu próprio relacionamento explosivo com o seu marido psicótico.  Adorei. Vale a pena conferir. Bom fim de semana a todos.

Artes / Destaque

As Meninas de Val Schneider

De maneira firme e delicada Val Schneider transmite um universo inocente. Uma obra leve, orgânica, translúcida, deliciosa de ver, eu diria que é como poesia para os olhos. Suas imagens nos transportam para um lugar lindo, um universo encantado, florido e aconchegante como uma vaga reminiscência remanescente de tempos longínquos, onde tudo era possível, nada proibido, tempos doces de amenas ilusões.

Para quem quiser conferir de perto a artista faz parte da coletiva ‘Made in Brasil’ em exposição na Loja-Conceito Galeria Choix.

Made in Brasil   é um movimento artístico criado com o objetivo de divulgar as novas tendências da arte contemporânea brasileira organizado pela View Arts Company.

Sobre a exposição

A coletiva conta com diversos artistas  como Andre Gola, Conrado Zanotto, Gabi Bessa, Liana Padilha, Marcelo Bormac, Ricardo Athayde, Sumitra Marco Rey e Gustavo Zylbersztajn.

O espaço possui cerca de 20 peças, entre pinturas, fotografias, ilustrações e esculturas. Destaque para a obra ‘Breath’, de Gustavo Zylberstajn, que foi premiada em Roma em janeiro deste ano e pode ser vista pela primeira vez no Brasil.


Imagens: Divulgação 

‘Made in Brasil’
Choix: Rua Prof° Artur Ramos, 181, Pinheiros, São Paulo – SP.
Tel. (11) 2649.4265

www.viewartscompany.com